پیانو

کلاس‌های پیانو به سه سطح تقسیم شده است. سطح مقدماتی با نشستن صحیح، تمرین کشش انگشت، شناخت ریتم، خواندن نت و اجرای قطعات کوتاه آغاز می‌شود.

سطح میانی شامل اجرای دو دستی، اتودهای چالش‌برانگیز، همراهی خواننده و تحلیل سبک‌های کلاسیک و مدرن است.

سطح پیشرفته وارد بداهه، آهنگسازی، تئوری هارمونی و آماده‌سازی برای اجراهای رسمی می‌شود.

هر هنرجو پس از کلاس، ویدئوی تمرین با توضیحات استاد دریافت می‌کند تا دقیقاً بداند در هفته آینده چه تمرین‌هایی انجام دهد.

برنامه «پیانو و ذهن‌آگاهی» ویژه کودکان طراحی شده است تا با بازی، حرکت و داستان، تمرکز آنها افزایش یابد. برای بزرگسالان، جلسات تحلیل آثار پیانیست‌های معاصر برگزار می‌شود تا هنرجو بتواند سلیقه شخصی خود را توسعه دهد.

اتاق‌های پیانو مجهز به پیانو آکوستیک و دیجیتال، مترونوم هوشمند، سیستم ضبط مستقیم و نرم‌افزارهای تحلیل اجرا است. همین امکانات به هنرجویان کمک می‌کند به‌جای تکیه بر حافظه، پیشرفت خود را در فایل‌های دقیق مشاهده کنند.

گیتار

گیتار کلاسیک، الکتریک و فلامنکو هر کدام مسیر مستقل دارند.

سطح آغازین با نحوه گرفتن ساز، تمرین آکورد، آرپژ، ریتم‌خوانی و هماهنگی دست‌ها شروع می‌شود.

سطح متوسط، تکیه بر قطعات تلفیقی، تکنیک‌های استرام، بداهه ساده و اجرای گروهی دارد. سطح پیشرفته شامل تپینگ، فینگر استایل، مدیریت پیکاپ، طراحی صدا و اجرای صحنه‌ای است.

برای گیتار الکتریک، کلاس‌های تحلیل صدا، کار با پدال افکت، ضبط لایو و همکاری با درامرهای حرفه‌ای برگزار می‌شود.

هنرجویان می‌توانند در جلسات جم‌سشن هفتگی شرکت کنند و تجربه اجرای جمعی کسب کنند.

دفتر تمرین دیجیتال، داده‌هایی مثل ضربان قلب هنگام اجرا، شدت فشار روی فرت و پیشرفت ریتمی را ثبت می‌کند. مربی از این اطلاعات برای طراحی تمرین مکمل استفاده می‌کند و هنرجو دقیقاً می‌داند در کدام بخش باید تمرکز بیشتری داشته باشد.

ویولن و ویولا

کلاس‌های ویولن در اتاق‌هایی با آکوستیک دقیق برگزار می‌شود. سطح اول بر صحیح گرفتن ساز، تمرین پوزیسیون اول، کنترل آرشه و اجرای الگوهای ریتمی ساده تمرکز دارد.

سطح دوم شامل پوزیسیون‌های بالاتر، ویبراسیون، دوبل‌استاپ، اجرا با پیانو و تحلیل قطعات کلاسیک و ایرانی است.

سطح سوم بر تفسیر قطعات پیچیده، شرکت در گروه زهی و آماده‌سازی برای کنسرت‌های رسمی تاکید دارد. برای ویولا، نقش هارمونی و همکاری در آنسامبل به‌طور ویژه آموزش داده می‌شود.

شرکت در گروه‌های زهی غرب تهران باعث شده هنرجویان با سالن‌ها و رویدادهای محلی ارتباط بگیرند. همچنین دوره‌های «سونوریته حرفه‌ای» و «مدیریت بدن نوازنده» به جلوگیری از آسیب‌های حرکتی کمک می‌کند.

خدمات جانبی مانند کوک، تعمیر، تعویض سیم و مشاوره خرید ساز در محل انجام می‌شود تا هنرجو بدون نگرانی از کیفیت ساز خود، تنها بر تمرین تمرکز کند.

سازهای ایرانی

آموزش تار، سه‌تار، سنتور، کمانچه، نی و تنبک با ردیف‌های معتبر و نگاه به نیازهای هنرمندان معاصر انجام می‌شود.

سطح مقدماتی با قطعات خاطره‌ انگیز و تمرین‌های ملودیک ساده شروع می‌شود، سطح متوسط وارد گوشه‌ها، تحریرها و بداهه‌ پردازی می‌شود و سطح پیشرفته شامل اجرای ردیف کامل، تحلیل دستگاه‌ها و ترکیب با سبک‌های معاصر است.

رویداد «نغمه‌های غرب تهران» هر فصل برگزار می‌شود و هنرجویان می‌توانند روی صحنه داخلی یا محلی اجرا کنند.

همچنین جلسات آشنایی با شعر، ادبیات و روایت‌گری برگزار می‌شود تا نوازندگان بتوانند داستان شخصی خود را با ساز بیان کنند.

همکاری با نوازندگان شناخته‌شده و استادان مهمان باعث شده هنرجویان با دید وسیع‌ تری به موسیقی ایرانی نگاه کنند و پلی میان سنت و نیازهای امروز بسازند.

آواز و صدا سازی

کلاس‌های آواز شامل تمرین تنفس دیافراگمی، کنترل رزونانس، مدیریت ویبره، بیان احساس و روایت داستان است.

هنرجویان در هر ترم دو فایل ضبط حرفه‌ای با تحلیل استاد دریافت می‌کنند.

سبک‌های پاپ، کلاسیک، موسیقی ایرانی و تلفیقی به صورت جداگانه تدریس می‌شود تا هر خواننده مسیر مورد علاقه خود را دنبال کند.

برای اجراهای زنده، تمرین میکروفن، مدیریت صحنه، طراحی پلی‌لیست و ارتباط با مخاطب انجام می‌شود.

کارگاه‌های بیان بدن و زبان بدن نیز هنرجو را برای حضور روی صحنه آماده می‌کند.

کتابخانه ملودی، بانک واژگان الهام‌بخش و جلسات شنیداری گروهی در دسترس هنرجویان است تا دامنه لغات و احساسات خود را گسترش دهند.