برترین آموزشگاه موسیقی
بهترین آموزشگاه موسیقی غرب تهران
واقع در شهرک غرب تهران
آموزش و تدریس انواع سازها :
پیانو ، گیتار ، ویولن ، ویولنسل ، فلوت ، دف ، سه تار ، سنتور ، تنبک و ….
آموزش آواز :
آواز ایرانی ، پاپ ، سنتی ، کلاسیک ، صدا سازی ، سلفژ ، ردیف خوانی ، وزن خوانی ، تصنیف خوانی و …
ثبت نام کلاس موسیقی در سعادت آباد ☑️ بهترین آموزش ها از مبتدی تا حرفه ای
اگر به دنبال یک کلاس موسیقی حرفه ای در سعادت آباد هستید، ما به شما یک تجربه یادگیری موسیقی فوق العاده را ارائه می‌دهیم.
با ثبت نام در کلاس های ما، شما بهترین آموزش های نواختن سازهای مختلف مانند پیانو، گیتار، ویولن و آواز را از اساتید مجرب ایران دریافت کنید.
چرا ما را انتخاب کنید؟
- محیط آموزشی مجهز و مدرن
- اساتید حرفه ای و با سابقه درخشان
- تنوع در آموزش سازهای مختلف
- کلاس های آواز برای بهبود صدای شما
- فرصت اجرا در کنسرت ها و رویدادهای هنری
معرفی کلاس های موسیقی در سعادت آباد
کلاس پیانو
یادگیری پیانو یکی از محبوب ترین فعالیت های موسیقی در دنیاست.
در کلاس پیانو ما، از سطح مبتدی تا پیشرفته، به شما آموزش داده میشود تا قطعات موسیقی زیبایی اجرا کنید.
کلاس گیتار
گیتار سازی پرطرفدار است که در سبک‌های مختلف موسیقی مورد استفاده قرار می گیرد.
در کلاس گیتار ما، سبک های کلاسیک، پاپ و فلامنکو آموزش داده می شود.
کلاس آواز
برای آن‌هایی که علاقه به بهبود صدای خود دارند، کلاس آواز بهترین انتخاب است.
آموزش تکنیک های صداسازی شما را تبدیل به یک خواننده حرفه ای می کند.
ثبت نام کلاس موسیقی در سعادت آباد چگونه است؟
- تعیین سطح اولیه: از طریق یک تست مختصر، سطح مهارت شما مشخص می شود.
- انتخاب ساز یا کلاس آواز: شما می توانید یکی از سازها یا کلاس آواز را انتخاب کنید.
- برگزاری کلاس ها با اساتید: کلاس های گروهی و خصوصی با بهترین اساتید تشکیل می شوند.
سعادت آباد بهترین محل تحصیل موسیقی
سعادت آباد به عنوان یکی از بهترین محلات تهران، دارای امکانات هنری مناسبی برای علاقمندان به موسیقی است. کلاس های موسیقی ما در این منطقه با محیط گرم و دوستانه امکان یادگیری موسیقی را برای همه سنین فراهم می کند.
رنگ امید برای موسیقی ما
ما بر این باوریم که موسیقی روح زندگی است. با ثبت نام در کلاس های موسیقی ما، شما یک فعالیت زیبا و اثرگذار را شروع کرده و به خانواده بزرگ موسیقی افزوده خواهید شد.
اطلاعات تماس
-
آدرس:
تهران، سعادت آباد ، بلوار دریا، نرسیده به چهار راه مسجد، پلاک ۳۴ طبقه دوم
-
تلفن:
021-88385850
021-88385856
021-88909099
واتساپ
09199400400
-
وب‌سایت: shokoohi-academy.com
- کلاس موسیقی در سعادت آباد
- ثبت نام پیانو تهران
- آموزش گیتار سعادت آباد
- بهترین دوره موسیقی در تهران
- قیمت کلاس آواز در سعادت آباد
کارکردها و کاربردهای موسیقی
همان طور كه قبلاً نوشتم مشغول مقاله اي با عنوان”كنش جمعي كاربرد موسيقي در راديو” بودم. بالاخره كار تاحد بسياري به سرانجام رسيد، فقط ملاحظات مختصري دارد كه انشاءالله آماده چاپ شود.
در حين اين مقاله اي گونه دريافتم كه مطالعه نظري موسيقي بسيار كم و اندك است لذا تقويت كاربري و كاربري صحيح موسيقي منوط به گسترش اين حوزه و البته برخي از ديگر امور ازجمله آموزش و… مي باشد.
از اين جهت در اثناي آن مقاله مشغول تهيه مقاله ديگري شدم كه بيشتر مباني نظري جامعه شناسي و مردم شناسي موسيقي را شرح خواهد داد.
بخش اعظمي از آن(حدود 100 صفحه) آماده شده است. بهتر ديدم بخش هايي از آن را براي اطلاع علاقمندان خصوصاً دانشجويان راديو و تهيه كنندگان و برنامه سازان راديو به اين شكل ارائه دهم.
اميدوارم به تدريج برخي از اين نوشته ها را و سپس كل آن را همراه يكي دو مقاله كه در همين زمينه نوشته شده با عنوان احتمالي”جامعه شناسي، مردم شناسي موسيقي و راديو” بتوانم به چاپ برسانم.
آن چه در زير مي خوانيد گزيده از همين كتاب آينده است.
جامعه شناسان تا دهه 1920به کارکرد و نقش موسیقی در جامعه توجه داشتند و تا این که بعد از جنگ دوم جهانی برخی موسیقی شناسان به وجوه جامعه شناسی موسیقی علاقمند شدند.
پس از آن در خلال دهه 1950 شکل جدیدی از موسیقی شناسی بصورت موسیقی اقوام ظاهر شد.
این نوع مطالعه به موسیقی فرهنگ ها ی مختلف، مخصوصاً فرهنگ های غیر غربی توجه نشان داد.
این گروه از موسیقی شناسان قومی و فرهنگی بعد از مدتی به سرعت مجذوب این امر شدند که چرا موسیقی در تمام فعالیت های زندگی برخی از اقوام و فرهنگ ها از قبیل:
مبارزات، بازی ها، کار و فعالیت، آداب و رسوم، مناسک و نظایر آن، وجود دارد.
البته در کشورهای غربی نیز مانند سایر فرهنگ ها موسیقی نقش مهمی دارد.
در کشورهای صنعتی، موسیقی می تواند به مردم در شکل دهی ایده های جدید، هویت یابی، رهایی از سرگشتگی، و ایجاد دوستی کمک کند.
موسیقی همچنین می تواند الهام بخش تغییر باشد و به توسعه اجتماعی یاری رساند.
برای اول بار آلن پی مریام (Alan P. Merriam) موسیقی شناس قومی تئوری کارکرد موسیقی در جامعه را مطرح کرد.
او در خلال نیمه دوم قرن بیستم به کارهای پژوهشی پرداخت.
در کتاب(The Anthropology of Music) وجوه قوم شناسی و روش های آن را ارتقاء داد.
در این کتاب از یک مدل سه تایی برای مطالعه استفاده کرده است.
این مدل پیشنهادی این گونه است که موسیقی در سه وجه باید مورد مطالعه قرار بگیرد ضمن این که تمرکز آن ها بر مطالعه موسیقی در چارچوب فرهنگ است.
این سه وجه عبارتند از:
1- مفهوم سازی درباره موسیقی
2- رفتارهای مرتبط با موسیقی
3- صدای موسیقی
در مطالعات بعدی، مریام این مدل را از مفهوم اولیه مطالعه “موسیقی در فرهنگ” به ” موسیقی همانند فرهنگ” اصلاح کرد.
اساساً مریام در مطالعه قوم نگاری به دو جنبه توجه داشت تا به جامعه شناسی قومی برسد.
این دو جنبه عبارتند از:
صدا و رفتار( Wikipedia)
او بر این عقیده بود که انسان ها برای مقاصد و اهداف گوناگون بدون توجه به جامعه، فرهنگ یا پیچیدگی آن، با موسیقی درگیر و همراه هستند.
براین اساس او اهداف و کارکردهایی را برای موسیقی در نظام های اجتماعی بیان کرده است
کارکردها و کاربردهای موسیقی که عبارتند از:
1- بیان احساس
2- لذت از زیبایی
3- تفریح و سرگرمی
4- بیان و نمایش نمادین
5- پاسخ عینی
6- تقویت همنوایی با هنجارها
7- تأیید و تنفیذ نهادهای اجتماعی و مناسک دینی
8- کمک و حمایت تداوم و ثبات فرهنگ
9- کمک به همگرایی و یکپارچگی اجتماعی.
همان طور که مشهود است از نظر مریام موسیقی وسیله ای است که نقش و کارکردهای گوناگون در هر جامعه ای می تواند ایفا نماید.
هرچند موسیقی در همه فرهنگها کارکرد مشابهی دارد، آیا می توان آن را یک زبان جهانی دانست؟
ممکن است کسی موسیقی را به این علت شنیده باشد، با این وجود، همه ما نمی توانیم به همان زبان با یکدیگر سخن بگوییم. همه ما متعلق به یک فرهنگ نیستیم. موسیقی در هر قومی در واژه گان های فرهنگی خودش شکل می گیرد.
با این وصف می توان گفت موسیقی نمایشی برای ارتباط عام و همگانی است و نه یک زبان عام و همگانی.
کارکردهای نه گانه موسیقی از نظر آلن مریام
1- بیان احساس
موسیقی می تواند وسیله ای برای بیان عقاید و احساساتی باشد که از طریق گفتمان رایج قابل بیان نیست.
بطور مثال کارکردها و کاربردهای موسیقی :
الف: موسیقی اعتراض دهه 1960 به مردم خصوصاً جوانان اجازه داد تا اعتراض های ضد جنگ ویتنام خود را از این طریق بیان کنند.
ب: برخی از مردم عشق خود را از طریق آواز و ترانه ها بیان می کنند.
ج: گاهی موسیقی برای بیان شادی، سوگ، ترس و انواع احساسات قابل درک بکار می رود.
2- لذت از زیبایی
وقتی با شنیدن موسیقی زیبایی، معنا و یا قدرت باز آفرینی تجربیات معنادار را تعقیب می کنید، یعنی از موسیقی لذت می برید.
3- تفریح و سرگرمی
در کارکرد تفریحی، موسیقی ذهن و توجه شنونده را آن گونه به خود معطوف می سازد که توانایی سرگرمی یا ایجاد آسودگی از فشارهای روانی آن نمودار می شود.
4- نمایش سمبولیک و نمادین عقاید و وسیله ای برای ارتباط
نمایش نمادین رفتارها و امور گوناگون مانند: سرود ملی، آوازهای جمعی که امروزه در مسابقات طرفداران تیم های ورزشی از جمله فوتبال برای تقویت همبستگی در مقابل رقیب می خوانند.
موسیقی می تواند اطلاعات مبتنی بر عقیده و باوری را به دیگران برساند، مانند موسیقی که جانسون درباره تجربه های جنگ افغانستان نوشت و به اجرا درآورد.
5- پاسخ های عینی و فیزیکی
موسیقی برای کارهای و فعالیت های مختلف می تواند مورد استفاده قرار گیرد. همچنین نوازندگی را نیز می توان پاسخی فیزیکی دانست.
6- تقویت همنوایی با هنجارهای اجتماعی
موسیقی می تواند برای بیان قابل قبول عقاید و باورها بکار رود.
7- اعتبار و تنفیذی برای نهادهای اجتماعی و مناسک و مراسم
گاهی موسیقی در تثبیت و ماندگاری آداب و رسوم و عقاید و باورها بکار گرفته می شود.
8- کمک به تداوم و تثبیت فرهنگ
موسیقی می تواند به شکل گیری و حفظ ارزش های مقبول کمک نماید
9- کمک به وحدت و همگرایی جامعه
کارکردها و کاربردهای موسیقی
آموزشگاه موسیقی غرب تهران – کارکردها و کاربردهای موسیقی
سینتی سایزر چیست
معرفی سینتی سایزر
سینتی سایزر دستگاهی با اجزاء الکترونیک است که می‌تواند صدا را ایجاد، تبدیل و مهار کند.
سینتی‌سایزر قادر به پدید آوردن گستره‌ای بسیار متنوع از صداهای موسیقائی و غیرموسیقائی است و مهار کامل زیر و بم، رنگ، شدت
و کشش صداها را برای آهنگساز ممکن میکند.
مکانیسم‌های استودیوی صوتی است.
در حقیقت سینتی سایزر (Synthesizer) یک ساز الکترونیکی می باشد که در ساده ترین حالت از یک یا چند نوسان
ساز به عنوان مولد صدا (Oscillator) تشکیل شده است.
این مولدها بخش اصلی تولید فرمهای مختلف امواج صوتی برای پردازش ، ترکیب و در نهایت تولید صدای مورد نظر هستند.
در نسل های اولیه سینتی سایزرهای آنالوگ به این ماژول VCO لقب داده اند که اختصار Voltage Controlled Oscillator می باشد.
یعنی نوسان سازی که با تغییر ولتاژ فرکانس آن تغییر می کند.
واژه ی Synthesis به معنای ترکیب و ساخت می باشد که با پسوند er به Synthesizer (در برخی نگارش ها Synthesiser) یعنی ترکیب کننده
تبدیل شده است.
آموزشگاه موسیقی
در زبان فارسی، نگارش سینتی سایزر به صورت پیوسته صحیح تر است اما به جهت طولانی بودن واژه و زیبایی آن را به صورت جدا ” سینتی سایزر” می نویسیم .
دستگاهی که با ترکیب صداها و افکتهای مختلف، صدای جدیدی خلق می کند.
روایت است که پیش از اختراع سینتی سایزر الکترونیک مخترعینی بوده اند که سازهای اکوستیکی را به شیوه ی خاصی با هم ترکیب
کرده بودند و ساز جدیدی خلق کرده بودند که میتوانستند آن را به دست و پاهای خود کنترل کنند و چندین صدا را همزمان ایجاد و به اجرا
بپردازند؛
در واقع این دستگاه ها نسل اول سینتی سایزرهای اکوستیکی به شمار می آیند.
بطور خلاصه میتوان گفت که سینتی سایزر یک ابزار الکترونیکی است که قابلیت تولید صداهای مختلفی را بوسیله ی
تولید و ترکیب سیگنال های الکترونیکی در فرکانس های مختلف دارد.
سینتی سایزر بر خلاف ساز های معمولی ابتدا یک سیگنال الکتریکی تولید میکند سپس به پردازش و ویرایش آن میپردازد
و در انتها با انتقال آن به بلندگو آن را به صوت تبدیل میکند و معمولا با کلاویه ای شبیه به کلاویه پیانو کنترل میشوند.
سینتی سایزر ها هم توانایی تقلید ساز های واقعی را دارا هستند وهم میتوانند صداهایی تولید کنند که پیش از این وجود نداشته.
سینتی سایزر چیست
آموزشگاه موسیقی شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب آموزشگاه شهرام شکوهی – برترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب ثبت نام کلاس موسیقی استاد پیانو در شهرک غرب استاد خانم آموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی استاد خانم آموزش پیانو در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران استاد گیتار در شهرک غرب ثبت نام کلاس موسیقی در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در غرب تهران کلاس موسیقی در شهرک غرب آموزشگاه موسیقی کودک در شهرک غرب کلاس موسیقی کودک شهرک غرب آموزش پیانو در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی درغرب تهران ثبت نام کلاس موسیقی غرب تهران اموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزش پیانو در غرب تهران – برترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – برترین آموزشگاه موسیقی – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی در سعادت آباد – تکنیکهای علمی و عملی تمرین موسیقی
اولین سازی که در جهان ساخته شد
ساز تنبک بنا به مستندات زیر دارای قدمتی همپای تمدنهای کهن ایران است.
لازم به ذکر است که بر اساس متون مانده برجا، وجود این ساز به عنوان یک عنصر موسیقایی در تمدن عیلام تثبیت شده است.
درکتاب هزار سال وزن در موسیقی ایرانی; تالیف رضا ترشیزی ،
به خسرو پسر قباد و غلام مربوط به زمان ساسانیان اشاره می شود که در آن نام ساز دمبک آمده است.
در همان مقاله عنوان میگردد که در تمدن عیلام سازی شبیه به تنبک را مینواختند.
با اینحال می توان گمانه زنیهایی را در مورد حضور این ساز در لایه های قدیمتر زمان انجام داد.
درکتاب موسیقی بین النهرین; اثر فرانسیس و گالپین، می خوانیم که در منطقه بین النهرین (سومر) و همچنین در آسیای مرکزی و در حدود
هزاره های اول و دوم قبل از میلاد، طبلی ساغری شکل و برنزی جنس به نام لی لیس وجود داشته که نوع کوچک و قابل حمل آن را لی لی سو می نامیدند.
لی لی سو شبیه داربوکه عربی بوده که درنقاشیهای متعلق به شهر تبس مصر و در عصر سلسله ۱۸ فراعنه و حدود پیش از میلادی مشاهده شده
درحالیکه بر روی زانو و زیر دست چپ مردی نوازنده قرار گرفته و با دو دست نواخته می شد.
لیلیسو از جنس چوب و گل بوده و نمونه ای از آن در موزه بریتانیا نگهداری می شود.
در تصویر روی یک لوحه بابلی تصویر لیلیس مشاهده می گردد.
حال، با توجه به مهاجرت اقوام سومری به بین النهرین در هزاره ۴ پیش از میلاد که طی مهاجرت احتمالی از هند یا آسیای مرکزی صورت گرفته
و بعدها با تمدنهای اطراف خود مانند عیلام ارتباط فرهنگی و تجاری داشته اند
آیا نمی توان ریشه ساز تنبک را در بین النهرین یا اقوام مهاجر آنجا جستجو کرد
اولین سازی که در جهان ساخته شد
چنین مراودات موسیقایی را می توان بین فرهنگ موسیقایی پیشرفته یونان (مکتب فیثاغورث) و تمدن بین النهرین مشاهده نمود،
بگونه ای که اساس تئوری فواصل فیثاغورث ملهم از دانش بین النهرین می باشد.
تاریخچه طبلهای ساغری در اروپا طبلهای ساغری شکل را به غیر از خاور میانه، می توان در نقاط دیگردنیا مشاهده نمود.
خانم Lynda Aiano ضمن بررسی
صوتی طبلهای ساغری یافت شده در اروپا موارد زیر را بر شمرده است:
حدود ۴۰۰ طبل ساغری گلی مربوط به تمدن نوسنگی و عصر برنز (۵۰۰۰ تا ۴۰۰۰ سال پیش) در اروپای مرکزی یافت شده اند.
( در گستره ای بین دانمارک جنوبی-آلمان و جمهوری چک )
در ناحیه آلتایی روسیه در ۵۰۰ قبل از میلاد نیز طبلهای ساغری یافت شده اند.
با توجه به همزمانی تمدن سومر و تمدن نوسنگی که به دنبال آن شاهد تمدن مس و برنز در ۴۵۰۰-۴۰۰۰ سال قبل هستیم،پ
می در تصویر طبل ساغری برنزی مربوط به ۲۸۰۰ سال قبل از میلاد مسیح یافت شده در جمهوری چک مشاهده می گردد.
توان یک ارتباط منطقی بین آسیا و اروپا تصور نمود.
شکل متعلق به طبل ساغری از جنس گل پخته تزئین شده، یافت شده درآلمان و متعلق به دوره نوسنگی بالایی (حدود ۲۵۰۰ سال پیش)می باشد.
به این ترتیب طبلهای ساغری(که ساز تنبک نیز گونه ای از آن است) گسترش جغرافیایی وسیعی را در اعصار و قرون مختلف نشان می دهند.
آموزش ساز تنبک
امروزه می توان گونه هایی دیگر را در آفریقا، شبه قاره هند و آسیای جنوب شرقی مشاهده نمود.
نشست پژوهشی نی کلید دار و تنبک کوکی در تاریخ سوم دی ماه، در کنسرواتوار تهران برگزار شد.
در این برنامه دکتر حسین عمومی نوازنده نی و استاد دانشگاه ارواین آمریکا، درباره ساخت و نحوه نوازندگی این سازها به سخنرانی پرداخت.
در ادامه این ۲ برنامه شاهین مهاجری محقق و نوازنده تنبک به سخنرانی درباره تاریخچه و فیزیک ساز تنبک و بعضی از سازهای کوبه ای جهان پرداخت که در این نوشته قسمت دوم متن این سخنرانی را می خوانید.
صدا شناسی ساز تنبک صدای ساز تنبک نشان دهنده ویژگیهای آکوستیکی یک پوست مرتعش کشیده شده بر کاسه تشدید و یک رزوناتور هلمهولتزی است.
قبل از هر چیز به ارتعاش پوسته مرتعش می پردازیم.
ارتعاش یک پوسته مرتعش/بررسی صوتی تیمپانی اجسام را از نقطه نظر ارتعاشی می توان یک بعدی مانند سیم تار ، دو بعدی مانند پوست ساز تنبک و سه بعدی مانند یک قطعه چوب یا بدنه ساز تنبک فرض نمود.
ارتعاش یک سیم مرتعش در حالت ایده آل خود ، ارتعاشی هارمونیک است.
درارتعاش سیم ، اشکال یا مودهای مختلف ارنعاشی مشاهده می شوند.
اگر اولین شکل ارتعاشی را که دارای یک فرکانس مانند است صدای پایه یا هارمونیک اول بنامیم ، بقیه هارمونیک ها دارای رابطه زیرند :
در واقع هارمونیکها مضرب عدد صحیح فرکانس پایه یا هارمونیک اولند.
شکل مقابل نشان دهنده ارتباط هامونیکها با هم و ترکیب آنها در جهت ایجاد شکل نهایی موج ارتعاشی است.
درهارمونیکهای یک سیم مرتعش می توان نقاط حداکثر ارتعاش(شکم) و حداقل ارتعاش(گره) را مشاهده نمود.
آموزشگاه موسیقی ساز تنبک
شکل موج نهایی ساختاری پریودیک و تکرار شونده دارد.
ولی آنچه که در عمل مشاهده میشود اندکی با ریاضی تفاوت دارد.
صدای یک ساز همواره از هارمونیک بودن محض گریزان است و نوعی ناهماهنگی در بین هارمونیکها مشاهده می شود
که به آن Inharmonicity گویند.
تصویر زیر مربوط به طیف سه بعدی تجزیه صدای تار با نت La=۲۲۰ هرتز است .
دراین طیف مشاهده می شود که همه هارمونیکها به یک شکل در ساختار صدا نقش ندارند و به دلیل تغییر در میزان انرژی آنها در گذر زمان،
اختلاف در طنین وجنس صدای سازها و همچنین اختلاف رنگ صدای تکنیکهای اجرایی یک ساز به وجود می آید.
اما ارتعاش پوسته مرتعش قانونمندی دیگری را نشان می دهد:
۱) اصوات فرعی هارمونیک نمی باشند.
همچنانکه در شکل مقابل مشاهده می شود بین فرکانس پایه و سایر اصوات فرعی
۲) با توجه به وجود دو نوع گره در اشکال ارتعاشی یک پوسته مرتعش (قطری ، دایره ای) ،
این اشکال ارتعاشی را به شکل به عنوان مثال شکل ارتعاشی (۰,۱) که همان صدای پایه است دارای یک گره دایره ای
در محل اتصال پوست می باشد و کل منطقه رابطهای از جنس عدد صحیح برقرار نمی باشد.
آموزشگاه موسیقی تهران
۳) اشکال ارتعاشی یک پوست طبیعی که بر یک طبل کشیده شده است، به دلیل یکسان نبودن کشش و ناهمگن بودن پوست
با ارتعاش ایده ال متفاوت است ولی از اصول کلی ارتعاش پوستها پیروی می کنند.
۴) در تیمپانی، به عنوان یک ساز پوستی کوک پذیر، ارتعاش هوای محفظه داخلی ساختار ارتعاشی پوست را تغییر داده
و به سمت هارمونیک بودن پیش می برد.
این کار با جابجایی اصوات فرعی در ساختار طیف صورت می پذیرد.
5 – در تیمپانی اشکال ارتعاشی (۰,n) مانند (۰,۱) تنها در صدای ضربه نقش داشته و محو می شوند
و اشکال ارتعاشی (m,۱) مانند (۱,۱) به عنوان عناصرصوتی طیف مطرح شده و در کوک صدا نقش دارند.
اولین سازی که در جهان ساخته شد
آموزشگاه موسیقی شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب آموزشگاه شهرام شکوهی – برترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب ثبت نام کلاس موسیقی استاد پیانو در شهرک غرب استاد خانم آموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی استاد خانم آموزش پیانو در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران استاد گیتار در شهرک غرب ثبت نام کلاس موسیقی در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در غرب تهران کلاس موسیقی در شهرک غرب آموزشگاه موسیقی کودک در شهرک غرب کلاس موسیقی کودک شهرک غرب آموزش پیانو در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی درغرب تهران ثبت نام کلاس موسیقی غرب تهران اموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزش پیانو در غرب تهران – برترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – برترین آموزشگاه موسیقی – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آموزشگاه موسیقی در سعادت آباد – تکنیکهای علمی و عملی تمرین موسیقی – اولین سازی که در جهان ساخته شد
کلاس موسیقی
چه کسی استاد خوب موسیقی است ؟
همیشه این سوال بوده که بهترین آموزشگاه موسیقی و
استادی که خوب تدریس کنه برای ثبت نام کلاس موسیقی را چجوری پیدا کنم ؟
شاید به خیلی از آموزشگاه ها تا بحال سر زده باشید یا درباره سطح آموزش آنها تحقیق کرده باشید و با مبالغ سرسام آور شهریه های آموزشگاه ها مواجعه شده اید .
در بعضی آموزشگاه ها دیده شده که متاسفانه برای تدریس و آموزش هنرجویان خود از شاگردان قدیمی خود که هنوز در حد حرفه ای نرسیده اند و بطور یقین هنوز خود مبتدی هستند این آموزشگاه های سود جو از آنها به عنوار مربی و استاد برای آموزش موسیقی استفاده می کنند .
معقوله آموزش خود احتیاج به یک پیش نیاز های دارد که استاد به معنای واقعی استاد میبایسد دوره های آموزشی طرز برخورد با شاگرد را طی کرده باشد.
مثال : فرض کنید شخصی تمامی مراحل آموزش موسیقی را در زمینه تخصصی خود گذرانده باشد و تحصیلات عالی رشته موسیقي را نیز گذرانده باشد و در موسیقی و رشته تخصصی خود به مهارت های لازم رسیده باشد و بقول معرف استاد شده باشد آیا این کافی است که این شخص در آموزشگاه شروع به تدریس و آموزش موسیقی کند بطور یقین جواب این سوال نه است چرا که یک استاد خوب حالا در هر رشته ای موسیقی ، ورزشی و انواع هنر ها و تکنیک ها میبایست از لحاظ روانشناسی و کار با افراد مختلف حتما دوره ای را طی کرده باشد تا بتواند با شاگردان مختلف که هرکدام از خانواده های مختلفی برای آموزش می آید و صد در صد هر کدام در خانواده تربیت های متفاوتی نسبت به همدیگر بر روی آنها اعمال شده پس یک استاد خوب میبایست آشنایی کامل با شاگردان خود از طریق رونشناسی و دوره های دیگر کسب برخورد با شاگرد را از قبل پیدا کرده باشد تا بتواند به راحتی با شاگردان خود ارتباط بر قرار کند و با شناخت از شاگرد بهترین راه آموزش را برای شاگرد خود در نظر بگیرد
چگونه بهترین آموزشگاه موسیقی را برای خود انتخاب کنیم
با تحقیقاتی که از شاگردان و دانش آموختگان هنر موسیقی داشته ایم با آموزشگاه موسیقي خوب که دارای اساتید حرفه ای و دلسوز و کارآمد میباشند.
رضایت خودشان را آموزشگاه موسیقی شکوهی واقع در غرب تهران ( شهرک غرب ) را برای شما علاقمندان و برای ثبت نام کلاس موسیقی پیشنهاد کردند
امیدواریم که در تمامی مراحل زندگیتان موفق باشید
ثبت نام کلاس موسیقی
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب تهران – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزشگاه موسیقی سعادت آباد – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی شکوهی – استاد آواز – ثبت نام کلاس موسیقی – استاد خوب خانم و آقا برای بزرگسال و کودکان – تدریس حرفه ای – برترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب – آموزش ارف – piano – آموزشگاه موسیقی غرب تهران
آموزش تئوری موسیقی
آموزش تئوری موسیقی
برای نوشتن هارمونی و ریتم و بخصوص نوشتن ملودی ها لازم است تا حدودی با تئوری موسیقی
و به ویژه موضوع فاصله ها و گام ها آشنا باشید.
البته بدون این دانش هم ممکن است بتوانید آهنگ بسازید اما امکان بروز خلاقیت هنری شما
بسیار محدود خواهد بود و شاید در نهایت دو یا سه آهنگ جالب بسازید .
اما با فراگیری دانش پایه موسیقی زمینه بسیار گسترده ای برای ابراز خلاقیت هنری خود پیدا
می کنید طوری که سال های متمادی می توانید در زمینه هنری تان سرامد و ممتاز باشید.
در این بخش تئوری و دانش پای موسیقی تا اندازه ای که برای یک آهنگ ساز لازم است را ارائه می دهم.
این دانش آنچنان کامل نیست که شما را از مطالعه بیشتر بی نیاز سازد اما در حدی که بتوانید به شکل حرفه ای به کار آهنگ سازی ادامه دهید کافی است.
می توانید مطالب مفید ذر مورد ملودی آهنگ را مطالعه کنید
شناخت گام ها
شناخت گام ها و آکورد ها برای ساخت موسیقی حرفه ای بسیار مهم است و برای بدست آوردن دانش لازم برای کاربرد گام ها و آکورد ها برای نوشتن هارمونی و ملودی آهنگ لازم است ابتدا با فاصله ها در موسیقی آشنا شود .
می دانیم که نت های بالاتر صدای زیر تر دارند و نت های پایین تر صدای بم تری دارند .
روی خط حامل هم همین قانون را داریم یعنی هر نتی بالاتر نوشته شود صدای زیر تر و هر فاصله یا interval یعنی فاصله بین دو نت موسیقی یا اختلاف سطح آن دو نت روی خط حامل برای اندازه گیری فاصله بین دو نت باید همه نت های مابین آن دو نت شامل خود دو نت را بشماریم.
مثلا فاصله بین دو نت do-re عدد 2 است .فاصله بین دو نت do-sol عدد 5 است چون پنج نت مابین این دو نت قرار دارند.
اگر فاصله بین دو نت بیش از یک اکتاو نباشد آن را فاصله ساده می گویند .
اگر فاصله بین دو نت بیش از یک اکتاو باشد آن را فاصله ترکیبی می گویند.
بنابراین فاصله های 1و2و3و4و5و6و7و8 فاصله های ساده هستند.
فاصله های بزرگتر از عدد نه را فاصله ترکیبی می نامند.
برای تبدیل فاصله ترکیبی به فاصله ساده کافی است عدد فاصله آن را منهای هفت کنیم.
مطلب مفید در مورد نت های بیگانه با آکورد را مطالعه کنید.
پرده و نیم پرده whole steps- half steps
اگر نت ها را پشت سر هم بنوسیم فاصله بین هر دو نت پی در پی دو است .
اما این فاصله ها همیشه برابر نیستند برخی از این فاصله ها معادل یک پرده و برخی دیگر معادل نیم پرده هستند
فاصله یک پرده ای را دوم بزرگ و فاصله نیم پردهای را دوم کوچک می نامند.
فاصله های دوم کوچک همیشه بین نت های می-فا و بین نت های سی-دو قرار دارند.
فاصله های دوم بزرگ بین بقیه نت ها قرار دارند. فاصله بین دو کلاویه پشت سر هم در پیانو نیم پرده است.
در شکل زیر این را می بینید:
برخی فاصله های دوم دارای دو نیم پرده یا یک پرده هستند و برخی دوم ها یک نیم پرده هستند.
در شکل زیر فاصله بین نت های c تا D یک پرده کامل است ، در حالی که فاصله نت های B تا C فقط نیم پرده است.
اگر فاصله های دوم دارای دو نیم پرده یا یک پرده کامل باشند آن را major می نامند.
اگر فاصله های دوم شامل فقط نیم پرده باشند آن را minor می نامند.
آگهی و تبلیغات – قیمت کولر گازی – آموزش تئوری موسیقی
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی شهرک غرب منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزشگاه موسیقی شکوهی شهرک غرب سعادت آباد – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – -آموزش نی- آموزش عود – برترین آموزشگاه موسیقی
صفحه اینستاگرام آموزشگاه موسیقی شکوهی
