نوشته‌ها

راهنمای جامع آموزش تنبک نوازی حرفه ای در تهران
آموزشگاه موسیقی شکوهی
آموزش تنبک نوازی حرفه ای با مسیرهای اختصاصی

برنامه جامع
آموزش تنبک نوازی حرفه ای
برای هنرجویان شرق تا غرب تهران

آموزش تنبک نوازی حرفه ای صرفاً حفظ چند الگو نیست؛ ترکیبی از شناخت دستگاه‌های ایرانی، تقویت عضلات به‌صورت علمی، مستندسازی تمرین‌ها، کوچینگ ذهنی و تجربه اجرای صحنه‌ای است. در این مقاله ، مسیر صفر تا اجرای حرفه‌ای به شکلی کاملاً عملی توضیح داده شده تا هنرجویان غرب تهران سعادت آباد تا شهرک غرب مسیر شخصی‌شده داشته باشند.

این ساختار توسط استادان ارشد شکوهی تدوین شده است؛ جایی که هر هنرجو از اولین جلسه با آزمون‌های ریتمیک، تمرین‌های هماهنگی دست و ذهن، شنیداری هدایت‌شده و تمرینات ویدئویی روبه‌رو می‌شود. گزارش‌های پیشرفت، تحلیل ویدئو با قلم دیجیتال و جلسات کوچینگ خانواده باعث شده آموزش تنبک نوازی حرفه ای به تجربه‌ای لذت‌بخش و هدفمند تبدیل شود.

آموزش-تنبک-در-غرب-تهران-سعادت-آباد-ثبت-نام-کلاس-بهترین-آموزشگاه-موسیقی-شهرک-شکوهی

ارکان طلایی آموزش تنبک نوازی حرفه ای

چهار ستون زیر تضمین می‌کنند هنرجو نه‌تنها تکنیک، بلکه ذهن و بدن خود را برای اجراهای صحنه‌ای و بداهه‌پردازی آماده کند.

ارزیابی جامع بدن و ریتم

پیش از شروع دوره، آزمون‌های انعطاف مچ، قدرت انگشتان، سرعت واکنش و دقت شنیداری انجام می‌شود تا مسیر آموزش تنبک نوازی حرفه ای متناسب با توانایی هنرجو طراحی گردد.

کلاس‌های سواد ریتمیک

نت‌نویسی کوبه‌ای، وزن‌خوانی با حرف‌نویسی سنتی، تحلیل رِنگ و چهارمضراب و شناخت لنگ‌های ایرانی در برنامه هفتگی قرار دارد تا هنرجو بتواند هر قطعه‌ای را تشریح کند.

اتاق تمرین هوشمند

سنسورهای حرکتی و میکروفن‌های فشارسنج ضربه، کیفیت هر تمرین را ثبت می‌کنند. هنرجو بلافاصله نمودار شدت و یکنواختی ضربات خود را می‌بیند و اشتباهات تکرارشونده را اصلاح می‌کند.

کوچینگ خانواده و مدیریت استرس

والدین یا همراهان تمرین‌های خانگی، راهنمای مدیریت زمان، چک‌لیست انگیزشی و تکنیک‌های آرام‌سازی را دریافت می‌کنند تا آموزش تنبک نوازی حرفه ای در خانه نیز ادامه یابد.

روایت یک هنرجوی موفق

سامان ۱۶ ساله بدون تجربه قبلی وارد برنامه آموزش تنبک نوازی حرفه ای شد.

هفته اول صرف آزمون ریتم، تحلیل فیزیکی مچ و آشنایی با تاریخچه تنبک شد. سپس در چرخه ۲۱ روزه، هر روز ۳۰ دقیقه تمرین سبک ویدئویی انجام داد؛ استاد با قلم دیجیتال روی فایل‌ها نکات را نوشت. ماه دوم وارد الگوهای شش‌هشتم و ده‌هشتم شد و تمرین بداهه محدود را آموخت. در ماه سوم، کوچ روانشناسی اجرا اضطراب او را مدیریت کرد. حالا سامان در کنسرت‌های دانش‌آموزی آکادمی شکوهی به‌عنوان همراه‌کننده گروه تار فعالیت دارد؛ نمونه‌ای که نشان می‌دهد استانداردسازی تمرین‌ها چگونه مسیر حرفه‌ای می‌سازد.

مسیرهای یادگیری بر اساس سن و هدف

برای اینکه آموزش تنبک نوازی حرفه ای برای همه در دسترس باشد، چهار مسیر پیشنهادی طراحی شده که با نیاز هر هنرجو شخصی‌سازی می‌شود.

مسیر کودک ریتم‌یار (۸-۴ سال)

بازی‌های صوتی، داستان‌سازی ریتمیک، بلز و تنبک‌های کوچک باعث می‌شود کودکان بدون فشار به حس ریتم دست یابند. هر ماه اجراهای کوتاه خانوادگی برگزار می‌شود تا تجربه صحنه در ذهنشان عادی شود.

مسیر نوجوان تحلیل‌گر (۱۸-۹ سال)

نوجوانان علاوه بر تکنیک، با نرم‌افزارهای نت‌نویسی کوبه‌ای، کار با مترونوم تعاملی، ضبط و تحلیل ویدئو و بداهه‌پردازی گروهی آشنا می‌شوند. جلسات جم‌سشن هفته‌ای برگزار می‌گردد تا مهارت هم‌نوازی شکل بگیرد.

مسیر بزرگسال حرفه‌جو

برای بزرگسالانی که دیرتر وارد موسیقی شده‌اند، برنامه‌های فشرده همراه با تمرین تنفسی، اصلاح وضعیت بدن، تحلیل فرم‌های دستگاهی و کوچینگ انگیزشی در نظر گرفته شده تا یادگیری سریع اما بدون آسیب باشد.

مسیر هنرجوی صحنه

کسانی که تجربه پایه دارند و می‌خواهند وارد ارکسترها یا پروژه‌های تلفیقی شوند، در این مسیر روی بداهه مستقل، پاساژهای پیچیده، رول‌های طولانی و مدیریت اجرا کار می‌کنند. جلسات تحلیل اجرا با ویدئوهای چند زاویه انجام می‌شود.

مسترکلاس‌ها و بوت‌کمپ‌های تخصصی

شرکت در رویدادهای فشرده سرعت یادگیری را افزایش می‌دهد و نگاه حرفه‌ای ایجاد می‌کند.

بوت‌کمپ ریتم‌های لنگ

از ۵/۸ تا ۱۰/۸، ساختار و انتقال وزن‌ها تمرین می‌شود. هنرجو یاد می‌گیرد چگونه این ریتم‌ها را در قطعات تلفیقی به‌کار ببرد.

کارگاه گوش‌تمرینی حرفه‌ای

تشخیص تفاوت میان «تم» و «بک»، بازسازی ریتم‌های اساتید و نوشتن الگوها به‌صورت شنیداری، گوش موسیقایی را تقویت می‌کند.

کلینیک تکنیک‌های سرعت

تقویت ساعد، تمرین رول‌های طولانی، پاساژهای چهاردستی و مدیریت انرژی در طول کنسرت در این کلینیک انجام می‌شود.

مینی‌کنسرت نقد و تحلیل

پس از اجرا، استادان جزئیات دینامیک، تعادل دست‌ها و بیان احساس را تحلیل کرده و گزارش کتبی ارائه می‌دهند.

شاخص‌های موفقیت ۱۴۰۳

داده‌های زیر از چهار آموزشگاه همکار جمع‌آوری شده و نشان می‌دهد چرا برنامه‌های آموزش تنبک نوازی حرفه ای مورد اعتماد خانواده‌هاست.

+238
هنرجوی فعال تنبک
۹۷٪
تداوم تمرین ۹۰ روزه
4
استاد تخصصی تنبک
2
لابراتوار و استودیو هوشمند

تقویم ویژه آموزش تنبک ۱۴۰۴

برنامه‌های اصلی برای هنرجویان شرق، شمال و غرب تهران به شکل زیر زمان‌بندی شده است.

کارگاه ورود هنرجویان جدید

  • آشنایی با تاریخچه تنبک
  • تمرین‌های کششی مچ و انگشت
  • شناخت صداهای تم، بک، ریز
  • جلسه مشاوره با والدین

پنجشنبه‌ها – ظرفیت ۱۲ نفر.

دوره بنیاد تکنیک

  • الگوهای دوضربی و سه‌ضربی
  • ریتم‌های محلی شمال و جنوب
  • تمرین ریز، گل، تری
  • نظارت ویدئویی استاد

شنبه‌ها   – سه ماهه.

کلینیک بداهه و صحنه

  • بداهه محدود و آزاد
  • پاساژهای سرعت بالا
  • تعامل با تار و سنتور
  • مدیریت اضطراب اجرا

دوشنبه‌ها  – ظرفیت محدود.

جَم‌سشن غرب تهران

  • هم‌نوازی با گروه‌های تلفیقی
  • ضبط زنده و بازخورد
  • شب‌های اجرای آزاد هنرجویان
  • تبادل تجربه با اساتید مهمان

سه‌شنبه‌ها  – حضوری و آنلاین.

امکانات فیزیکی و دیجیتال

فضاهای آموزشی به‌گونه‌ای طراحی شده‌اند تا هنرجو در هر سطحی احساس راحتی و تمرکز داشته باشد.

پلاتوی کوبه‌ای

دیوار آکوستیک، نور قابل تنظیم و کفپوش ضد لغزش برای تمرین‌های طولانی طراحی شده است.

لابراتوار ضبط

میکروفن‌های کلاس A، دوربین‌های چند زاویه و نرم‌افزار تحلیل دینامیک در دسترس هنرجوست.

پنل آنلاین تمرین

تمرین‌های شخصی، نمودار پیشرفت، گزارش استاد و یادآورها در پنل موبایلی ثبت می‌شود.

کتابخانه دیجیتال ریتم

آرشیو نت‌ها، فایل‌های شنیداری نادر و مقالات تخصصی در اختیار هنرجویان قرار دارد.

برنامه ۲۱ روزه‌ی شروع قوی

این برنامه برای هنرجویانی است که می‌خواهند آموزش تنبک نوازی حرفه ای را با نظم آغاز کنند.

  1. هفته اول: تمرین‌های کششی، تنفس دیافراگمی، ضربه‌های تم و بک در سرعت پایین، شنیدن روزانه ۱۵ دقیقه اجرا از اساتید.
  2. هفته دوم: ترکیب الگوهای دوضربی و سه‌ضربی، تمرین با مترونوم تعاملی، ضبط ویدئو و دریافت بازخورد از استاد.
  3. هفته سوم: بداهه محدود با سه الگوی ثابت، تمرین پاساژهای کوتاه، اجرای خانگی، نوشتن احساسات پس از هر تمرین و تحلیل داده‌های ثبت‌شده.

در پایان ۲۱ روز، گزارش پیشرفت شامل نمودار شدت ضربات، کیفیت یکنواختی و نکات اصلاحی صادر می‌شود تا مرحله بعد با دقت بیشتری آغاز گردد.

اطلاعات تماس

آموزشگاه‌ غرب تهران سعادت آباد – شهرک 

برای شروع یا ادامه آموزش تنبک نوازی حرفه ای می‌توانید با ما تماس بگیرید. تمامی شماره‌ها قابل کلیک هستند.

آموزشگاه موسیقی شکوهی (سعادت‌آباد و شهرک غرب)

گزارش دیجیتال، جم‌سشن غرب تهران و رویدادهای صحنه‌ای.

021-88385850 |
021-88385856 |
021-88909099 |
0919-9400400

پاسخ به پرسش‌های پرتکرار

مدت زمان رسیدن به سطح حرفه‌ای؟

با تمرین روزانه ۶۰ دقیقه و حضور منظم در کلاس‌های تحلیلی، معمولاً ۲ تا ۳ سال طول می‌کشد تا هنرجو بتواند در اجراهای رسمی شرکت کند.

آیا بزرگسالان هم می‌توانند؟

بله. مسیر بزرگسال حرفه‌جو به مدیریت زمان، تمرین‌های ارگونومیک و بازگشت آرامش توجه دارد تا آموزش تنبک نوازی حرفه ای برای هر سن مؤثر باشد.

لزوم داشتن ساز شخصی؟

پیشنهاد می‌شود پس از یک ماه تمرین، ساز شخصی تهیه شود تا لمس پوست و واکنش بدنه آشنا شود؛ اما آموزشگاه‌ها ساز تمرینی نیز فراهم کرده‌اند.

نقش مسابقات چیست؟

مسابقات مثل جشنواره جوان فرصت مقایسه استانداردهاست، اما الزام نیست. مهم‌تر از رقابت، روند مستمر آموزش تنبک نوازی حرفه ای و تولید صدای شخصی است.

ثبت‌نام و مشاوره تخصصی

برای دریافت ارزیابی اولیه رایگان و طراحی برنامه آموزش تنبک نوازی حرفه ای مطابق هدف خود، یکی از روش‌های زیر را انتخاب کنید.

تماس مستقیم مراکز:

آموزش تنبک نوازی حرفه ای | آموزشگاه موسیقی شکوهی | انتخاب استاد حرفه‌ای خانم و آقا | ثبت‌نام آنلاین و حضوری

مسیر یادگیری ریتم، انتخاب ساز کوبه‌ای، تمرین روزانه، بداهه‌پردازی، اجرای صحنه‌ای، تحلیل فرم، کوچینگ انگیزشی، سلامت بدن نوازنده

داریوش چاوشی

آموزش پرکاشن ، هنگدرام ، کاخن ، دف ، تنبک و داربوکا

داریوش چاوشی

رزومه همکار آقای داریوش چاووشی*
*کارشناس روانشناسی*
*نوازنده ارکستر ملی ایران*
*نوازنده و مدرس تمبک، دف، هنگدرام کاخن، داربوکا*
*شروع فعالیت از سال ۱۳۷۰*
*تالیف مجموعه کتاب های “ضربآهنگ” و “تمبک نوازی آسان” برای تمبک*
*تالیف مجموعه کتاب های دستان(۴جلد)- ریتمِ نو-ریتم و ریز-اشارات-دفآهنگ برای دف*
*همکاری با ارکستر سمفونیک تهران(سولیست سازهای کوبه ای ایرانی) از سال ۱۳۸۵*
*همکاری با کنسروارتور چایکوسکی مسکو از سال ۱۳۸۷ جهت کنسرت و تدریس*
*کنسرت در کشورهای ژاپن، روسیه، فرانسه، ایتالیا، بلژیک، هلند، سوییس همراه با ارکسترهای مختلف*

داریوش-چاوشی-استاد-مدرس-آموزش-پرکاشن-دف-تنبک-داربوکا-هنگدرام-کاخن

داریوش چاوشی استاد پرکاشن هنگدرام دف تنبک کاخن

آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب  تهران  – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزشگاه موسیقی سعادت آباد  – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی شکوهی – استاد آواز – ثبت نام کلاس موسیقی – استاد خوب خانم و آقا برای بزرگسال و کودکان – تدریس حرفه ای  – برترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب – آموزش ارف – piano – آرش احمدی آموزش گیتار الکتریک

 

اولین سازی که در جهان ساخته شد

 

ساز تنبک بنا به مستندات زیر دارای قدمتی همپای تمدنهای کهن ایران است.

لازم به ذکر است که بر اساس متون مانده برجا، وجود این ساز به عنوان یک عنصر موسیقایی در تمدن عیلام تثبیت شده است.

درکتاب هزار سال وزن در موسیقی ایرانی; تالیف رضا ترشیزی ،

به خسرو پسر قباد و غلام مربوط به زمان ساسانیان اشاره می شود که در آن نام ساز دمبک آمده است.

در همان مقاله عنوان میگردد که در تمدن عیلام سازی شبیه به تنبک را مینواختند.

با اینحال می توان گمانه زنیهایی را در مورد حضور این ساز در لایه های قدیمتر زمان انجام داد.

درکتاب موسیقی بین النهرین; اثر فرانسیس و گالپین، می خوانیم که در منطقه بین النهرین (سومر) و همچنین در آسیای مرکزی و در حدود

 هزاره های اول و دوم قبل از میلاد، طبلی ساغری شکل و برنزی جنس به نام لی لیس وجود داشته که نوع کوچک و قابل حمل آن را لی لی سو می نامیدند.

لی لی سو شبیه داربوکه عربی بوده که درنقاشیهای متعلق به شهر تبس مصر و در عصر سلسله ۱۸ فراعنه و حدود پیش از میلادی مشاهده شده

 درحالیکه بر روی زانو و زیر دست چپ مردی نوازنده قرار گرفته و با دو دست نواخته می شد.
لیلیسو از جنس چوب و گل بوده و نمونه ای از آن در موزه بریتانیا نگهداری می شود.
در تصویر روی یک لوحه بابلی تصویر لیلیس مشاهده می گردد.

حال، با توجه به مهاجرت اقوام سومری به بین النهرین در هزاره ۴ پیش از میلاد که طی مهاجرت احتمالی از هند یا آسیای مرکزی صورت گرفته 

و بعدها با تمدنهای اطراف خود مانند عیلام ارتباط فرهنگی و تجاری داشته اند 

آیا نمی توان ریشه ساز تنبک را در بین النهرین یا اقوام مهاجر آنجا جستجو کرد

اولین سازی که در جهان ساخته شد

چنین مراودات موسیقایی را می توان بین فرهنگ موسیقایی پیشرفته یونان (مکتب فیثاغورث) و تمدن بین النهرین مشاهده نمود،

بگونه ای که اساس تئوری فواصل فیثاغورث ملهم از دانش بین النهرین می باشد.

تاریخچه طبلهای ساغری در اروپا طبلهای ساغری شکل را به غیر از خاور میانه، می توان در نقاط دیگردنیا مشاهده نمود.

خانم Lynda Aiano ضمن بررسی

صوتی طبلهای ساغری یافت شده در اروپا موارد زیر را بر شمرده است:

▪ حدود ۴۰۰ طبل ساغری گلی مربوط به تمدن نوسنگی و عصر برنز (۵۰۰۰ تا ۴۰۰۰ سال پیش) در اروپای مرکزی یافت شده اند.

( در گستره ای بین دانمارک جنوبی-آلمان و جمهوری چک )

▪ در ناحیه آلتایی روسیه در ۵۰۰ قبل از میلاد نیز طبلهای ساغری یافت شده اند.

با توجه به همزمانی تمدن سومر و تمدن نوسنگی که به دنبال آن شاهد تمدن مس و برنز در ۴۵۰۰-۴۰۰۰ سال قبل هستیم،پ

می در تصویر طبل ساغری برنزی مربوط به ۲۸۰۰ سال قبل از میلاد مسیح یافت شده در جمهوری چک مشاهده می گردد.

توان یک ارتباط منطقی بین آسیا و اروپا تصور نمود.

شکل متعلق به طبل ساغری از جنس گل پخته تزئین شده، یافت شده درآلمان و متعلق به دوره نوسنگی بالایی (حدود ۲۵۰۰ سال پیش)می باشد.

به این ترتیب طبلهای ساغری(که ساز تنبک نیز گونه ای از آن است) گسترش جغرافیایی وسیعی را در اعصار و قرون مختلف نشان می دهند.

آموزش ساز تنبک

امروزه می توان گونه هایی دیگر را در آفریقا، شبه قاره هند و آسیای جنوب شرقی مشاهده نمود.

نشست پژوهشی نی کلید دار و تنبک کوکی در تاریخ سوم دی ماه، در کنسرواتوار تهران برگزار شد.

در این برنامه دکتر حسین عمومی نوازنده نی و استاد دانشگاه ارواین آمریکا، درباره ساخت و نحوه نوازندگی این سازها به سخنرانی پرداخت.

در ادامه این ۲ برنامه شاهین مهاجری محقق و نوازنده تنبک به سخنرانی درباره تاریخچه و فیزیک ساز تنبک  و بعضی از سازهای کوبه ای جهان پرداخت که در این نوشته قسمت دوم متن این سخنرانی را می خوانید.

صدا شناسی ساز تنبک صدای ساز تنبک نشان دهنده ویژگیهای آکوستیکی یک پوست مرتعش کشیده شده بر کاسه تشدید و یک رزوناتور هلمهولتزی است.

قبل از هر چیز به ارتعاش پوسته مرتعش می پردازیم.

ارتعاش یک پوسته مرتعش/بررسی صوتی تیمپانی اجسام را از نقطه نظر ارتعاشی می توان یک بعدی مانند سیم تار ، دو بعدی مانند پوست ساز تنبک و سه بعدی مانند یک قطعه چوب یا بدنه ساز تنبک فرض نمود.

ارتعاش یک سیم مرتعش در حالت ایده آل خود ، ارتعاشی هارمونیک است.

درارتعاش سیم ، اشکال یا مودهای مختلف ارنعاشی مشاهده می شوند.

اگر اولین شکل ارتعاشی را که دارای یک فرکانس مانند است صدای پایه یا هارمونیک اول بنامیم ، بقیه هارمونیک ها دارای رابطه زیرند :

در واقع هارمونیکها مضرب عدد صحیح فرکانس پایه یا هارمونیک اولند.

شکل مقابل نشان دهنده ارتباط هامونیکها با هم و ترکیب آنها در جهت ایجاد شکل نهایی موج ارتعاشی است.

درهارمونیکهای یک سیم مرتعش می توان نقاط حداکثر ارتعاش(شکم) و حداقل ارتعاش(گره) را مشاهده نمود.

آموزشگاه موسیقی ساز تنبک

شکل موج نهایی ساختاری پریودیک و تکرار شونده دارد.

ولی آنچه که در عمل مشاهده میشود اندکی با ریاضی تفاوت دارد.

صدای یک ساز همواره از هارمونیک بودن محض گریزان است و نوعی ناهماهنگی در بین هارمونیکها مشاهده می شود 

که به آن Inharmonicity گویند.

تصویر زیر مربوط به طیف سه بعدی تجزیه صدای تار با نت La=۲۲۰ هرتز است .

دراین طیف مشاهده می شود که همه هارمونیکها به یک شکل در ساختار صدا نقش ندارند و به دلیل تغییر در میزان انرژی آنها در گذر زمان، 

اختلاف در طنین وجنس صدای سازها و همچنین اختلاف رنگ صدای تکنیکهای اجرایی یک ساز به وجود می آید.

اما ارتعاش پوسته مرتعش قانونمندی دیگری را نشان می دهد:

۱) اصوات فرعی هارمونیک نمی باشند.

همچنانکه در شکل مقابل مشاهده می شود بین فرکانس پایه و سایر اصوات فرعی

۲) با توجه به وجود دو نوع گره در اشکال ارتعاشی یک پوسته مرتعش (قطری ، دایره ای) ، 

این اشکال ارتعاشی را به شکل به عنوان مثال شکل ارتعاشی (۰,۱) که همان صدای پایه است دارای یک گره دایره ای

در محل اتصال پوست می باشد و کل منطقه رابطهای از جنس عدد صحیح برقرار نمی باشد.

آموزشگاه موسیقی تهران

۳) اشکال ارتعاشی یک پوست طبیعی که بر یک طبل کشیده شده است، به دلیل یکسان نبودن کشش و ناهمگن بودن پوست 

با ارتعاش ایده ال متفاوت است ولی از اصول کلی ارتعاش پوستها پیروی می کنند.

۴) در تیمپانی، به عنوان یک ساز پوستی کوک پذیر، ارتعاش هوای محفظه داخلی ساختار ارتعاشی پوست را تغییر داده 

و به سمت هارمونیک بودن پیش می برد.

این کار با جابجایی اصوات فرعی در ساختار طیف صورت می پذیرد.

5 –  در تیمپانی اشکال ارتعاشی (۰,n) مانند (۰,۱) تنها در صدای ضربه نقش داشته و محو می شوند

و اشکال ارتعاشی (m,۱) مانند (۱,۱) به عنوان عناصرصوتی طیف مطرح شده و در کوک صدا نقش دارند.

اولین سازی که در جهان ساخته شد

اولین-ساز-ساخته-شده-در-جهان-چیست

آموزشگاه موسیقی شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی  – بهترین آموزشگاه موسیقی شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب آموزشگاه شهرام شکوهی – برترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب آموزشگاه موسیقی کودکان در شهرک غرب  ثبت نام کلاس موسیقی  استاد پیانو در شهرک غرب استاد خانم آموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی استاد خانم آموزش پیانو در شهرک غرب بهترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران استاد گیتار در شهرک غرب ثبت نام کلاس موسیقی در شهرک غرب  بهترین آموزشگاه موسیقی کودکان در غرب تهران  کلاس موسیقی در شهرک غرب  آموزشگاه موسیقی کودک در شهرک غرب  کلاس موسیقی کودک شهرک غرب  آموزش پیانو در شهرک غرب  بهترین آموزشگاه موسیقی درغرب تهران  ثبت نام کلاس موسیقی غرب تهران  اموزش گیتار در شهرک غرب – بهترین آموزشگاه موسیقی در شهرک غرب – آموزشگاه موسیقی در غرب تهران – آموزش پیانو در غرب تهران  – برترین آموزشگاه موسیقی در غرب تهران  – برترین آموزشگاه موسیقی – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی کودک  – آموزشگاه موسیقی در سعادت آباد – تکنیکهای علمی و عملی تمرین موسیقی – اولین سازی که در جهان ساخته شد